Отделка и интерьеры помещений Гатчинского дворца

Дверь из галереи вела в Предовальную комнату, затем в Овальную, отделанную В. Бренной, и далее в Чесменскую галерею, занимавшую основную часть дугообразного крыла, связывавшего главный и Кухонный корпуса. В стены Чесменской галереи, носившей в XVIII веке название Золотой и Галереи к церкви, были вделаны три картины — копии с исполненных Ф. Гаккертом изображений отдельных эпизодов знаменитого морского сражения при Чесме в 1770 году. В отделке этого помещения широко использовались лепные композиции из оружия и доспехов. Проходная комната и парадная лестница, расположенная в главном корпусе, связывали Чесменскую галерею с Аванзалом.
Аванзал соединялся коридором с лестницей в Сигнальной башне и с Мраморной столовой — одним из наиболее эффектных дворцовых помещений. По своим размерам Мраморная столовая лишь незначительно уступала Белому залу дворца, расположенному в центре бельэтажа главного корпуса. Мраморную столовую украшали великолепные коринфские колонны из белого каррарского мрамора, двери наборной работы с лепными сандриками и скульптурными панно над ними, декоративная лепка на стенах зала. В потолок Мраморной столовой были вделаны два живописных плафона. Один из них – «Аполлон и Музы» — был исполнен русским мастером Гаврилой Лоховым, другой – «Вакх и Ариадна» – принадлежал кисти неизвестного итальянского живописца XVIII века.

Отделка смежной с Мраморной столовой Тронной Павла I, обращенной окнами сторону парка, принадлежала В. Бренне. Её стены закрывали огромные гобелены

«Азия» и «Африка», созданные во Франции в мастерской Ж. Нельсона по картонам Ф. Депорта в 1780–1781 годах. От первоначальной отделки Ринальди здесь сохранялись великолепный по рисунку паркет и остатки стенной росписи.

Смежную с Тронной гостиную императрицы Марии Федоровны декорировали гобелены из серии «Дон-Кихот», вытканные по картонам Куапеля под руководством Козетта и Одрана в 1770-х годах. Предметы мебели с резьбой и позолотой были обиты бархатом малинового цвета, благодаря чему гостиную называли Малиновой.

В примыкающей к Малиновой гостиной Парадной спальне от отделки Ринальди сохранялся до 1941 года наборный паркет. Стены Парадной спальни членились по вертикали широкими пилястрами, расписанными арабесками. В обивке мебели и стен был использован голубой шелк. Плафон на сюжет из «Метаморфоз» Апулея исполнил в 1799 году Габриель Дуайен.

Следующие за Парадной спальней помещения: Овальный будуар, Башенный кабинет, Туалетная и две малые проходные комнаты, из которых одна — Зеленая, угловая, служила переходом в Тронную Марии Федоровны, — располагались в торцевой части центрального корпуса дворца.



В Овальном будуаре на падугах сохранялась лепка, выполненная по рисункам

Ринальди. Мраморные наличники дверных проемов, полированные и инкрустирован

ные полотнища дверей и паркет будуара имели аналогии в Китайском дворце и

Катальной горке в Ораниенбауме. 

Наибольший интерес и художественную ценность среди парадных помещений бельэтажа представлял Белый зал, частично сохранявший отделку, выполненную по рисункам Ринальди: лепное декоративное убранство стен, пилястры, наборный паркет, возобновленный по старому рисунку в 1880-х годах, скульптурные панно над дверями зала.



В 1796–1797 годах по проекту Бренны в стены зала были вделаны мраморные барельефы, в том числе и подлинные античные, а на потолке укреплен живописный плафон «Геркулес на распутье», написанный итальянским живописцем-декоратором XVIII века Д. Бонито. Большую ценность имела коллекция мраморной скульптуры, находившаяся в этом зале. В проходе из Белого зала в Аванзал был помещен мраморный барельеф — скульптурный портрет А. Ринальди работы Ф. И. Шубина. При пожаре дворца в 1944 году он не пострадал и в настоящее время экспонируется в городе Ломоносове в Китайском дворце.

В правом дугообразном крыле дворца расположена Греческая галерея. Она связывала парадные комнаты бельэтажа главного корпуса с помещениями в Арсенальном каре и была отделана В. Бренной. Галерею украшали рельефы с изображениями сцен из античного быта, многочисленные скульптуры, а также полотна Г. Робера, изображающие фантастические здания и развалины античных сооружений.

Арсенальное каре, отделанное внутри архитектором Р. И. Кузьминым, по характеру оформления помещений было типичным для русской архитектуры середины XIX века.
Наряду с залами в характере Ренессанса здесь были помещения, отделанные в других стилях. Так, значительный интерес представляли: Готическая галерея, отличавшаяся законченностью и цельностью своего облика, Мраморная лестница, Арсенальный зал в нижнем этаже, где были размещены трофеи царских охот, и др. Большое историко-бытовое значение имели личные комнаты Александра III на антресолях Арсенального каре.



После Октябрьской революции Гатчинский дворец, открытый для широкого обозрения, стал одним из крупнейших историко-бытовых и художественных музеев в нашей стране. Развернутая в его стенах экспозиция сохранялась до 1941 года, когда наступление немецко-фашистских войск на Ленинград поставило под угрозу его пригороды. В связи с этим наиболее ценные экспонаты дворца-музея были эвакуированы. Спасение музейных ценностей от гибели явилось большой заслугой коллектива сотрудников музея, возглавлявшегося С. Н. Балаевой.

В 1977 году под руководством архитектора М. М. Плотникова началось восстановление интерьеров дворца, погибших во время пожара в январе 1944 года.